Ронни Вернер плодовитый очаровательная и художник книги. Используя свою любовь к классическому комические художественные работы Джека Кирби и Джордж Туска, Ронни удалось создать отличительной маркой целлюлозно-фантастических очаровательная искусство, которое действительно свое. Работа Ронни был показан в журнал Penthouse, журнал тяжелый металл и Pin-Up Нью-Йорке журнала. Его работы также были показаны в Сиэтле эротический фестиваль искусств и эхо галерее в Чикаго. SQP Инк опубликовал полноцветная книга его очаровательная работ в 2009 году под названием "Искусство Ронни Вернера".
- Edu
Edu: Расскажите нам о своем фоне, от того, как вы начали, как вы сделали это здесь.
Ронни Вернер: В детстве я всегда делаю творческие вещи, в основном рисование. Мои родители были очень благосклонны к моим творчеством. Я был ужасен в спорте, так что я действительно поставил свою энергию в искусство. Мой лучший друг Билли, и я всегда придумывают весело проектов, держать себя занятым. Если бы мы не были монстрами или рисования комиксов, мы делаем дома с привидениями, что делает наши собственные сумасшедшие гитары или строительства крепостей в больших, Билли старый дом. Мы же обратился Билли в оборотня использования резинка дух и меха, что мы отрезаны от золотистого ретривера Билли, Сэнди. Билли, и я по-прежнему лучшие друзья после всех этих лет.
Когда мне было одиннадцать лет, мы переехали в Орегон из Милуоки, штат Висконсин, и мне пришлось трудно регулировочный времени. Я думаю, что мой способ справиться было углубиться в искусство в моем подростковом возрасте. Высшая школа в Тернер, штат Орегон был жестким по городу детства. По моим второго курса, я взял каждый художественный класс предлагается. Я провел лето у меня между младшим и старшим лет в Институте искусств Чикаго, который действительно открыл мне глаза на мир искусства. Я вернулся в Орегон для моего старшего года в средней школе и окончил шесть месяцев раньше, чтобы я мог взять жизни рисовальные классы в колледже. Я присутствовал на Тихоокеанском северо-западе колледж на год-полтора, пока не кончились деньги.
После этого я работал полный рабочий день, всегда делает искусство на стороне. Я графический дизайнер в рекламном отделе Oregonian в 90-х годов. Я в конечном итоге не нравится проектных работ и начала делать внештатные иллюстрации. Когда цифровой дизайн снял, иллюстрации пострадали в результате клип и широкая доступность фотографии. Я закончил с работы в качестве ИТ-менеджер Apple, пользователи Macintosh, по-прежнему делает иллюстрации на стороне. Я провел эти годы, пытаясь проникнуть в комиксах. После многих лет представлений Marvel, Dark Horse, округ Колумбия, и любые другие комические компания, которую я мог найти, я начал делать Pin-Ups, как выход для моего разочарования. Моя Pin-Ups получил гораздо больше интереса, и были показаны в книге, и в нескольких галереях и журналов.
Edu: Кто вдохновил вас стать художником? Когда любовь к Pin-Ups и комиксов начать?
Ронни: Искусство всегда было то, что я делаю. Я не могу вспомнить то время, когда я не сделал. Когда мне было девять лет, мой дядя Стив дал мне огромный стек из его старых комиксов. Это были книги из Marvel 1960: Человек-Паук, Фантастическая четверка, Серебряный Серфер, Железный Человек и Капитан Америка. Я влюбилась в Джека Кирби и искусства Джордж Туска, и я любил символов. Я был комический выродок до сих пор. Я обнаружил, Pin-Ups, когда я нашел тайник моего папы Playboys около 11 или 12. Варгас был мой первый большой очаровательная вдохновения. Elvgrin, Петти, и многие другие пришли вскоре после этого.
"Искусство всегда было то, что я делаю. Я не могу вспомнить то время, когда я не сделал ".Edu: В какой момент вы поняли, это может быть карьера? С какими проблемами Вам пришлось преодолеть?
Ронни: Ну, честно говоря, я не был в состоянии сделать рисунок Pin-Ups карьеры. Это, конечно, не платить по счетам. Я считаю, моя работа в большей степени, чем принуждение карьеры. Если я поеду на несколько дней без рисунка, я сойти с ума, я просто счастливым человеком, когда я творческий. Я издал книгу мою работу и я работаю над второй. Моя работа была отмечена в тяжелых журнала Metal, Галерея Provocateur в Чикаго, Сиэтл эротическое шоу искусства, и ряд других показателей галереи. Недавно я сделал несколько иллюстраций к истории в журнале Penthouse. Я имел успех и большие удовольствия Pin-Ups, но я не могу жить на очаровательная работать в одиночку.
Фотограф: L Lunoux"Я считаю, моя работа в большей степени, чем принуждение карьеры. Если я поеду на несколько дней без рисунка, я сойти с ума, я просто счастливым человеком, когда я творческий ".
Edu: Что вы больше всего нравится быть художником? Кроме того, что вам нравится меньше всего?
Ронни: Я наслаждаюсь процессом очень много, работать с довольно моделей долгие часы рисования и раскраски. Она становится немного похож на медитацию, я, конечно, терять время, когда я делал искусство в течение нескольких часов.
То, что я хотел мере, саморекламы и маркетинга, это занимает время от принятия искусства. В то время я думал об этом, посетите мой сайт, чтобы увидеть больше моих работ.
Модель: Келли Лу Кто
Edu: Какие карьерные достижения вы больше всего гордитесь?
Ронни: Первое, что приходит на ум, это мои книги, искусство Ронни Вернер. Это 48-страничный цветной очаровательная книга, изданная ПМК в 2009 году. До этого я имел честь иметь своей работе представлен в четырех разворот в журнале тяжелых металлов. Кроме того, было волнение быть поставлены Penthouse журнал, чтобы сделать две иллюстрации к одной из своих историй в декабре 2011 вопроса. Каждая галерея показывает Благодаря моей работе было очень интересно для меня. Я с нетерпением жду к показу в этом году в Сиэтле эротический арт-фестиваль, 16 июня - 24.
Edu: Если бы вы могли работать с любым, кого бы вы выбрали и почему?
Ронни: Что касается модели идти, Мне повезло работать с некоторыми очень великолепна и талантливых женщин, многие через модель. Если бы мне пришлось выбрать одну мечту модели, я бы, наверное, что кто-то, как Сальма Хайек, потому что она просто настолько ошеломляющим, и будет интересно рисовать. Конечно, существуют сотни моделей я хотел бы работать.
Модель: Cara Mia XO
Edu: Я читал, что вы рисуете все на бумаге, используя фотографии для справки, а затем отсканировать рисунок и, наконец, добавить цвет с помощью Illustrator. Можете ли Вы провести нас через этот процесс, пожалуйста?
Ронни: она начинается, когда я считаю, модель или она находит меня, и мы организуем съемку. Иногда у меня есть очаровательная концепция в виду, и я ищу модель с определенным взглядом. Другие модели, раз есть свои собственные идеи для очаровательная выстрел. У меня есть приличный цифровой фотоаппарат Fuji и я трачу час или около того с моделью получения различных выстрелов. Я не утверждаю, что быть фотографом вообще - есть очень много людей, которые являются фантастическими фотографов. Я просто использовать камеру в качестве инструмента, так как большинство моделей не имеют 7:56 часов сидеть, пока я их рисовать. Далее, я просматриваю фотографии и найти несколько, которые мне очень нравятся и распечатать их. Из тех, 4:58 фотографии, я разрабатываю рисунок карандашом помощью красного или синего разработке карандашом.
Когда я счастлив, что рисунок, я делаю карандашный рисунок, разработка деталей и получения вещей в самый раз.
Это рисунок сканируется на моем компьютере, и я делаю цвета в Adobe Illustrator. Я разработал много методов, на протяжении многих лет, чтобы получить комиксов / мультяшный стиль с Illustrator. Например, я делаю все "линии искусства», как формы в Illustrator - это очень трудоемкий процесс, но он получает вес и чувствую, что мой стиль требует. Я также разработали цветовую палитру с нуля (в том числе широкий спектр тонов кожи), который занял почти год, чтобы создать. Pin Up - от фотосессии, чтобы окончательный цвет - средние 25-60 часов работы.
"Pin Up - от фотосессии, чтобы окончательный цвет - средние 25-60 часов работы."
Edu: Как технология развивалась и изменилась, что вы делаете, как художник?
Ронни: Когда я учился в колледже в середине 80-х, школа купил одним из первых Маков. Я думал, что это куча дерьма, она была маленькая, черная и белая, и все растровые. Я подумал про себя: "Я никогда не буду использовать один из них." Я написал и использовал аэрограф в своей работе лишь через несколько лет, когда Маков, наконец, догнали. После "отменить" функции и программы «руки» (кто-нибудь помнит, что одной?) Пришли вместе, я опустил аэрограф и беспорядок маски и очистку для Mac. В эти дни, я использую Mac Mini и Wacom Cintiq для всех моих работ цвет. Я скучаю по живописи, хотя, и я бы хотел, чтобы плескаться в беспорядок еще раз в ближайшее время.
Edu: Что бы вы посоветовали для начинающих артистов?Есть день работа вам нравится, или по крайней мере тот, который вы можете терпеть. Искусство не всегда платить по счетам. Рассчитывать на идешь на работу дня и рабочей ночи на свое ремесло. Придерживайтесь ее, если вы любите его. Ну и, пожалуйста, узнать, как рисовать аналог. Положите карандаш на бумаге. Я знаю очень много художников, которые не могут сделать, и это видно. Мир не нуждается в более ленивые искусства!
Edu: И, наконец, что же модели означает для вас?
Модель был огромный ресурс для меня. Большинство моделей с которыми я работаю являются членами и большинство из них были фантастическими. Я сделал несколько больших друзей здесь и имела несколько возможностей выйти до конца. Я был членом с 2005 года и модели был отличный способ соединиться со многими милые дамы показал в своей работе.
No comments:
Post a Comment