Хотя я инвестировал в мир ретушь, мир творческого ретуши и составное произведение другой мир. Они создают совершенно новые миры без проблем. Мы видим их каждый день в виде рекламы от крупных компаний, по большей части. Проверьте несколько видео, что происходит в работе Мэтта вместе с детального собеседования о промышленности.
Я был действительно счастлив найти Мэтта, потому что он был не только хороший творческий Retoucher но он также был достаточно любезен, чтобы поделиться больше о промышленности, что многие из нас хотели бы знать больше о. Это всегда визуально интересно посмотреть, особенно, когда это сделано правильно. Из личного любопытства спросил Мэтт поделиться немного о том, что входит в его работе наряду с некоторой информацией о том, как он работает на конце клиента на том, чтобы сделать кусок от начала до конца.
Прежде чем сделать, вот несколько образцов, чтобы ознакомиться с работой Мэтта. Чтобы увидеть больше, не забудьте проверить свой сайт, где у него больше работы и видео: http://mattschuenke.com/
Fstoppers: Расскажите о своей истории и как вы начали в этой области. Сколько времени вам понадобилось, чтобы быть там, где вы и что это влечет за собой?
Мэтт: Я стал по-настоящему интересуется фотографией в средней школе. Я изучал фотографию в Колумбийском колледже Чикаго, но я не был классическим студентом фотографии, которые рассказывали о прижимая камеру с ними везде они пошли, когда они были малышом. Скорее я был типом, который крался прочь в подвал, чтобы получить на компьютере, прежде чем кто-либо проснулся.Работая над проектами фото в колледже, я всегда погорячился, когда он добрался до пост-продакшн фазы. Вот когда вы могли бы замедлить и эксперимент в Photoshop, чтобы увидеть, какие результаты вы могли бы получить. Так что я начал на пары с другими фотографами в школе и делать пост-продакшн на их изображениях. У меня была отличная стажировку в Filtre Студия недалеко от Чикаго, где у меня был наставник, который действительно взял меня под свое крыло и дал мне хороший направление того, что мне нужно, чтобы выглядеть более в и лучше на.Когда-то я работал мой портфель до где я хотел я начал налаживания отношений с новыми фотографов и студий ретуширования Я пришел, чтобы полюбоваться. Со временем пошел на, в настоящее время я работал все больше и больше из тех людей, то я связался. Это действительно только было около пяти лет, так как я решил, что это то, что я хотел сделать.
Fstoppers: Просто глядя (любуясь, на самом деле) в вашу работу, вашу исполнения не требует никаких усилий. Как вы узнали, что творческая ретушь была Avenue Вы хотели исследовать по сравнению со стандартными моды / красоты ретуши? Был элемент составного произведения более захватывающим для вас в целом?
Мэтт: Я видел композитинга как наиболее сложной авеню и поэтому пришлось самой учиться. Узнав больше о ретуши я обнаружил, что все различные типы могут быть столь же сложным, но то, что справедливо для меня является то, что композиции предлагает самую разнообразную работу. Я никогда не мог сделать "Действие при запуске", как у меня есть для портретов для композитинга, потому что все они нужны вам начать в другом месте.Последнее большую часть моей работы была моды изображений, что я прекрасно провел время, работая над. Но, как вы одеваетесь на работу вы хотите есть, вы представлены работы вы хотите получить снова. Для меня идеально было бы работать над проектами, где я всегда провожу по крайней мере половину дня на каждом изображении я работаю. Таким образом, у меня есть достаточно времени, чтобы действительно работать изображение в нечто большое. И будь, что исходит от моды или композитинга не так важно для меня, как то, что я могу придумать.Касается того, почему Вам нравятся композиции, я действительно соединиться с объективными данными, которые в нем участвуют. То, как вы можете изучать RGB / CMYK / LAB значения изображение и настроить их, пока они не играют вместе, как выстрел будет прямо из камеры. Я люблю эти чудесно тормозной вещи, как, глядя на формулы режим наложения и пытается перепроектировать каждого корректирующего слоя, чтобы иметь лучший контроль над тем, как они работают. Если разделить людей в левом полушарии мозга или правого лагеря мозг, я был определенно на левое полушарие логического / аналитическая сторона. Единственный ребенок в художественной школе, который был хорош в математике. Ретуширование и композитинга был хороший способ для меня, чтобы охватить ту сторону, в то же время способствует рассказываете историю и создавая что-то визуально ошеломляющий.
Fstoppers: Судя по видео, кажется, что каждая из частей очень много времени. Какой диапазон времени вы ожидаете для коммерческой работы от начала до конца?
Мэтт: Она меняется довольно дико, но коммерческие композитных рабочих мест обычно занимает 10-20 часов. Когда это возможно, я ставку рабочих мест на полный фиксированную плату вместо моей почасовой ставки и расчетное время. Таким образом я могу положить в нее сколько времени нужно, вместо того, ограничен часов. Я потрачу гораздо больше часов на мои собственные изображения, однако, что не имеют сроков или бюджета. Я определенно поставить более ста часов в течение нескольких изображений.
Fstoppers: Вы предпочитаете помощью Pen Tool, чтобы сделать выбор по сравнению с использованием планшета Wacom и вручную маскировки объектов при создании композитов полном масштабе?
Мэтт: Я использую планшет за все, что я делаю. Возможно, придется найти новую профессию, если кто-то взял ее у меня. Каждый выбор отличается, и я просто выбрать правильный инструмент для правильной изображения. Но в основном они начинаются с написал из пути и получить уточнены полезных инструментов в Photoshop, а затем получить вручную оптимальной.
Fstoppers: Было ли когда-нибудь запрос, который вы просто не могли достичь? Какие примеры были бы они используются?
Мэтт: Это только случилось со мной, когда бюджет не соответствует запросу. Если вам нужно сделать композитный в течении часа, то я предпочел бы перейти на работу, чем выходят из бюджета или превратить в то, что я не удовлетворен.Там, конечно, были времена, когда я согласился на работу, не будучи точно уверен, как я буду достижения конечного результата. Но если я могу признать, что все необходимые части есть, то я возьму его и понять это по пути. Если вам интересно, о клиенте не удовлетворены работой, которая может прийти, когда клиент имеет расплывчатые инструкции от того, что они хотят. Представьте себе, как сесть, чтобы постричься и говорит парикмахеру, что вы не знаете, как вы хотите вырезать, вы просто знаете, что вы хотите вырезать. Иногда то, что они получают не будет соответствовать тому, что они изобразили. Вот почему я обычно возвращают несколько различных методов лечения изображения таким образом, мы можем вместе решить, какое направление принять проект.
Fstoppers: У клиентов просим Вас перед каждым проектом на то, что нужно для создания конечной целью они имеют в виду? Или они приходят к вам после того, как все это делается, и просим Вас заполнить их конкретные запросы?
Мэтт: Большинство фотографов с которыми я работаю имеют большое количество предвидения, чтобы увидеть, что все по-разному выстрелов они должны будут получить меня для композита. Они привыкли делать свои пост-продакшн, прежде чем они начали работать с назначенным Retoucher так они обычно знают, что необходимо. Я могу только предложить дополнительные кадры, которые было бы полезно иметь, что бы сократить ретуширования раза / расходы, которые они (пустые тарелки фона, тени субъектов, разные углы, широкие выстрелы.)
Fstoppers: Какой тип ремонты вы работаете с тем, когда речь идет о доставке в итоге?
Мэтт: Они обычно довольно быстро обороты, особенно, чтобы получить первый оценочного к ним. К тому времени, я послал окончательное изображение это редко было больше, чем несколько недель от первого в контакт.
Fstoppers: Когда вы работаете с коммерческим клиентом, сколько уровней одобрение должно быть получено до конечного изображения утвержден?
Мэтт: Есть несколько этапов изменения, которые получить отскочил назад и вперед, пока мы оба довольны конечным изображением. На больших работ, которые я положу рядом в работе оценка того, сколько изменений клиента может быть (как правило, 5.) К счастью, у меня только один контакт на работе я работаю, арт-директор или фотограф, так что они получают одобрение от людей, над ними и просто проходил его вместе со мной.
Fstoppers: У вас строго работать с коммерческим фотографам, которые снимают для рекламы, или вы работаете с тем, кто может удовлетворить ваши ставка?
Мэтт: Я работаю с кем-либо, что может удовлетворить мой тариф. Я также провести несколько недель в году на портфель работы. «Это сотрудничество с фотографами, которые имеют понятие или набор изображений, которые мы создаем только для саморекламы и использовать в наших портфелях. Некоторые из моих любимых фотографий пришло от такой работы, скорее всего, потому что она не ограничивается срока или необходимо, чтобы вписаться в периметров объявлений кампании.
Fstoppers: Теперь, когда вы посмотрите на него, было путешествие труднее, чем ранее вы уже предположили, что это может быть?
Мэтт: Я был достаточно удачлив, что на раннем этапе я понял, что я хотел сделать, и я все еще счастлива с этим решением. Это действительно сократил путь и сделали его более простым. Я никогда не думал, что изучал ремесло или работающих на изображения будет трудно. Я просто знал, что это будет трудно получить те первые возможности для работы на больших интересных проектов. Ходить в школу для фотографии действительно укоренилась во мне, сколько идет в съемках, поэтому он значит для меня все, когда фотограф доверила мне их образы, где я думаю, что они должны пойти.
_Спасибо Мэтту, что нашли время, чтобы говорить с нами!Будьте уверены, чтобы проверить его работу на своем сайте http://mattschuenke.com/. Вы также можете найти его на Твиттере https://twitter.com/mattschuenke
No comments:
Post a Comment